Performance-Coaching
Seit über 25 Jahren arbeite ich als Lehrerin/Mentorin/Coach mit Musiker*innen und anderen Künstler*innen.
In den letzten 10 Jahren habe ich Künstler*innen dabei unterstützt, ihre Leistungsfähigkeit zu optimieren (dabei hilft die Forschung im Bereich der Leistungspsychologie), Verletzungen vorzubeugen und sich von ihnen zu erholen, Blockaden ihrer Leistungsfähigkeit (wie z.B. Leistungsangst) zu erkennen und zu überwinden und ihren eigenen persönlichen und individuellen künstlerischen Ansatz innerhalb der Grenzen der Kultur der Kunstindustrie zu finden (dabei hilft eine Ausbildung in systemischer Beratung). Ich arbeite mit professionellen Künstler*innen, Pädagogen, Studenten an Musikhochschulen und engagierten jungen Künstlern.
Ich unterrichte in meinem Zentrum in Köln - The Green Room - an. Der Unterricht kann auch online durchgeführt werden.
Bitte kontaktieren Sie mich bei Fragen oder um einen ersten Termin zu vereinbaren. Dieser Termin ist kostenlos und bietet uns beiden die Möglichkeit, Ihre Geschichte und Ziele zu verstehen und zu klären, wie ich arbeite und was ich Ihnen anbieten könnte.
Vorbeugung / Erholung von Verletzungen
Meine Arbeit mit der Vorbeugung / Erholung von Verletzungen geht auf meine eigenen Erfahrungen mit Verletzungen und Krankheiten als Musiker zurück.
Aufgrund dieser Erfahrungen mit Verletzungen und Krankheiten interessiere ich mich sowohl für verletzte Pianist:innen als auch für Pianist:innen, die mit Schwierigkeiten und einem Gefühl der Stagnation konfrontiert sind. Im Unterricht untersuchen wir diese Art von Problemen:
Lokalisieren von (potenziellen) Verletzungsquellen oder Blockaden
Steigerung des Bewusstseins für pianistische Bewegungen durch Bild- / Metapher- / Analyse- / Bewegungsübungen
Identifizieren und Entlasten überlasteter Ausgleichselemente im Spielmechanismus
Optimiertes Üben und mentales Üben (Visualisierung)
Empfehlungen für die physiotherapeutische Behandlung oder für die Körpererziehung
Diskussion der Rolle von Spannung und Entspannung beim Spielen
Überprüfung der Annahmen und Gewohnheiten beim Spielen, um alternative Lösungen zu finden
Verbesserung der Vorstellungskraft in Bezug auf Klangfarbe, Bewegungsmuster, Berührungsvielfalt, Artikulation, Pedalbedienung usw.
Verständnis historischer Entwicklungen in der Tastaturtechnik im 17. bis 20. Jahrhundert
Ich bemühe mich, die persönliche Geschichte, die Physiologie, die Gewohnheiten und die psychologischen Neigungen jeder Musiker:in zu berücksichtigen und gemeinsam mit dem Schüler:innen künstlerisch und praktisch motivierte Lösungen für musikaische Herausforderungen zu entwickeln.
Feedback von Schüler:
"Ich habe ungefähr zwei Jahre lang Klavierunterricht bei Heather genommen und hätte nur gerne früher angefangen. Sie war bei weitem die beste Lehrerin, die ich je hatte, und brachte mich dazu, mich klassischen Stücken in einer Tiefe zu nähern, die ich nie zuvor erreicht hatte. Neben den technischen Aspekten des Spielens, die sie sehr gut vermitteln kann, wirkte sich ein vertieftes Verständnis und ein Gefühl für die Stücke in beeindruckender und nachhaltiger Weise aus. Sie schlug mir vor, nicht durch die Stücke zu eilen (in meinem Fall Mozart, Chopin und Schubert) und mir stattdessen die Zeit zu nehmen, den einzelnen Tönen oder Phrasen wirklich durchzuhören und mir vorher vorzustellen, wie sie sich anhören sollten. Dies war die wichtigste Lektion, die ich in meiner musikalischen Ausbildung gelernt habe, und ich bin sehr dankbar dafür."
Benjamin S.
"Ich habe über drei Jahre lang privaten Klavierunterricht bei Heather genommen, und was kann ich noch sagen als" Danke! ". Danke für drei Jahre des inspirierendsten und kreativsten Klavierunterrichts, den ich je hatte. Sie ermutigte mich, neue Sichtweisen auf Stücke, Methoden und Techniken zu entwickeln. Es gab nie langweilige Momente oder “Alte-Schule”-Übungen. Sie war immer in der Lage, meinen Körper, meinen Geist und meine Seele tief in die Essenz jedes Stücks zu führen. Es war ein wahres Geschenk und eine Ehre, mit ihr lernen zu können."
Moritz U.
"Ich habe mit Heather nach einer Verletzung in den Jahren 2012-13 zusammengearbeitet. Wir haben Elemente meiner Technik identifiziert, die zur Verletzung beigetragen haben, und sorgfältig durchgearbeitet, Alternativen gefunden, Erkenntnisse gesammelt und das Repertoire der Bewegungen erweitert, auf die ich zurückgreifen konnte. Sie hat oft behauptet, allergisch gegen eng-didaktische Methoden des Klavierspielens oder gegen Programme zur Wiederherstellung von Verletzungen zu sein, stattdessen die Komplexität und Individualität der Beziehung jedes Menschen zum Instrument zu berücksichtigen. Durch unsere gemeinsame Arbeit habe ich mich nicht nur von meiner Verletzung erholt, sondern bin auch durch eine Vielzahl von Optionen und Ideen für die Engagement mit dem Instrument und dem Repertoire ausgesetzt gewesen. Ich fand das enorm hilfreich, als Musiker mit Verletzungen, aber auch als Musiker, der daran interessiert ist, der beste Musiker zu werden, den ich nur kann."
Stefan B.
"2015 nahm ich Klavierunterricht bei Heather in Berlin. Die Stadt bietet eine breite Palette an Musikunterricht auf allen Niveaus, die von hochqualifizierten Musikern unterrichtet werden. Die Wahl eines geeigneten Klavierlehrers ist jedoch aufgrund des allgemeinen Mangels an didaktischer Erfahrung nicht einfach. Heather war eine glückliche Ausnahme davon. Mein Hauptanliegen war es immer, eine angemessene Technik zu erwerben und zu verstehen, dass dies weder ein bloßer Mechanismus noch ein Selbstzweck sein sollte, sondern vielmehr das notwendige Mittel zum Musizieren und deshalb sollte es sein von Anfang an arbeitete Heather mit mir an verschiedenen Arten der Interpretation einer Partitur, ohne diese musikalische Qualität zu ignorieren, mit unendlicher Geduld und aufmerksamem Verständnis für meine Schwierigkeiten. Mit ihr lernte ich, dass jede musikalische Interpretation das Eingehen von Risiken erfordert, dass Musik eine Sprache der Gesten ist und Klaviertechnik immer ein Gestentraining impliziert, zeigte sie mir auch, wie man klänge in Bilder übersetzt und umgekehrt kreiert eine lebendigere und einfallsreichere Beziehung zum musikalischen Material. Wenn ich meine Eindrücke beim Klavierstudium mit Heather zusammenfassen müsste, würde ich sagen, dass sie eine Professionelle mit ungewöhnlicher Kreativität und enormen Interpretationsfähigkeiten ist, mit einer exzellenten musikalischen Ausbildung und einem breiten musikalischen Repertoire (mit ihr habe ich Stücke aus verschiedenen historischen Epochen gespielt: Bach , Schumann, Schönberg oder Adorno). Ich kann nur dankbar sein, dass sie es geschafft hat, mir das näher zu bringen, was Adorno "das Glück des Wissens" nannte.
Magdalena D.M.